lunes, 9 de febrero de 2009

Innovadora exposición sobre Dennis Hopper en París.






















(PARIS) Tres meses duró la exposición “Dennis Hopper & le Nouvel Hollywood”, organizada por la Cinèmathèque Française, en París. El actor, considerado un símbolo de la contracultura norteamericana, fue homenajeado con una retrospectiva que incluyó sus trabajos como actor, productor y director de cine, sus fotografías artísticas y sus pinturas.

Incluso algunos de sus comerciales para televisión fueron incluidos en la muestra. Destacaba especialmente uno muy divertido, que lo mostraba conduciendo una motocicleta en un extracto de su película “Easy Rider”, al ritmo de la canción “Born to be Wild”, y en el cual, gracias a efectos especiales de montaje y post-producción, se encontraba en la carretera con el mismo Dennis Hopper, pero mayor y en el presente, conduciendo un moderno y confortable automóvil. Siempre utilizando trozos de la película, en el corto publicitario se veía cómo ambos personajes eran capaces de coexistir, ir a los mismos restaurantes carreteros, compartir una cerveza, coquetear con las meseras y luego regresar al camino. Pero, a la hora de conseguir mayor velocidad, el Dennis Hopper del presente aceleraba y se perdía en el horizonte, dejando más atrás al hippie de la motocicleta. ¿Un personaje vendido? Sí, pero con qué estilo y con qué sentido del humor…

Hopper exhibió también su faceta de pintor y fotógrafo. En el caso de las fotos, destacan aquellas que muestran el acceso privilegiado que, debido a su carrera, tuvo a momentos íntimos de grandes figuras, como Paul Newman y Jane Fonda. También se exhibieron cuadros de artistas contemporáneos y amigos suyos, como Andy Warhol y Jean-Michel Baskiat.

La muestra destacó por la variedad de formatos. A la entrada, una pantalla de plasma mostraba, como sinfín, un cortometraje en video que empezaba siempre con la misma frase, dicha en off por Hopper: “Me acuerdo de…”. E iba mencionando grandes hitos que va presenciado a lo largo de su vida. “Me acuerdo de JFK, me acuerdo de Martin Luther King, me acuerdo de Bob Dylan cantando The Times The Are A-Changin´…”. Cada hito que mencionaba era respaldado por un vertiginoso clip de imágenes. También figuraban las películas que ha protagonizado, como “Easy Rider”. El recuento llega hasta el presente. Y luego empezaba de nuevo.

La presentación de la muestra incorporó innovadores recursos, como “tomarse” una pared completa para mostrar al multifacético personaje. Detalles de pasaportes, hojas de llamado de rodajes, timbres, fotos, etc., se mezclaban a toda pared, rompiendo los marcos y los límites de las exposiciones convencionales.

El cine ocupa un lugar importante en la vida de Hopper y junto a hitos como “Apocalypse Now” aparecían, en pantalla, trabajos suyos como director, como “Colors”, película de 1988 donde dirigió a Sean Penn y a Robert Duvall y en la que, a ritmo de hip-hop, abordaba el tema de las guerras de pandillas en Los Angeles.



Una exposición que vale la pena destacar tanto por la cuidada puesta en escena como por la manera interdisciplinaria en que fue abordada.




IMÁGENES


1. El edificio de la Cinemateca Francesa, en la rue Bercy, en el Distrito XII de París.
2. Totem de la exposición dedicada a Dennis Hopper.
3.Artículo sobre Dennis Hopper escrito por Jean-Baptiste Thoret para el catálogo de la exposición. Incluye fotos de Dennis Hopper y su hija Marin, en 1963, una foto de Paul Newman en Los Angeles, en 1964, y stills de la película "Easy Rider", de 1969, dirigida por Hopper.
4. Portada del catálogo de la exposición montada en la Cinemateca Francesa.
5. Dennis Hopper durante una pausa en el rodaje de la película "Apocalypse Now", de Francis Ford Coppola. Foto del catálogo de la exposición, Cinemateca Francesa.
6. Afiche de la exposición, imagen incluida en el catálogo hecho por la Cinemateca Francesa.

jueves, 5 de febrero de 2009

Los Pinochet Boys en Go magazine




(BARCELONA). Una favorable reseña obtuvo el libro "Los Pinochet Boys", editado por Midia, en la revista Go magazine, de Barcelona, España. Según nos contó Yvonne Trigueros, la directora de arte del libro, el comentarista Manu González destacó especialmente el trabajo fotográfico y la información que entrega a los lectores españoles y europeos.




El texto de la reseña completa es el siguiente:




"Muchas veces tendemos a mirarnos el ombligo con demasiada frecuencia, sobre todo cuando se trata de cultura musical. Nos sabemos de memoria la historia de la Movida madrileña como si los componentes de aquel ecléctico movimiento fueran dioses vivientes del cambio cultural que hubo en España tras cuarenta años de fascismo. Nos aprendimos como el Rosario la historia del punk británico hasta que John Lydon o Joe Strummer se convirtieron en amigos íntimos de nuestra adolescencia. Pero nunca hemos querido ir más allá, nunca hemos intentado averiguar cómo afectó a otros países la marabunta cultural y estética de los ochenta que surgió tras el punk y que luego se llamaría new wave. Muchas veces ha sido por falta de ganas pero otras ha sido por no tener información sobre lo que acontecía musical y culturalmente en otras partes del globo.




"Mientras Madrid adoptaba la Movida como algo natural e incluso la apoyaba tiempo después como ejemplo del cambio que hubo en España durante la transición, en Chile, cuatro muchachos que vivían en la capital, Santiago, se tuvieron que enfrentar contra todo el mundo simplemente porque habían montado una banda de punk. El grupo se llamó (irónicamente) Pinochet Boys y alrededor de ellos se juntaron artistas, escritores y otras bandas que se influían mutuamente. Nunca grabaron un disco y tuvieron que exiliarse a Buenos Aires, primero, y Sao Paulo, después, cuando comenzó a ser demasiado peligroso el hecho de ser diferente en una dictadura tan cruenta como la del General Augusto Pinochet.




"Repudiados por todos (los comunistas creían que eran un grupo fascista por el nombre y la policía del régimen los tenía fichados por ser peligrosos), Pinochet Boys tuvieron que enfrentarse a la intolerancia armados con unas pocas canciones (donde se mezclaban guitarras ruidosas y bases electrónicas) y muchas ganas de hacer algo diferente en la anquilosada sociedad chilena oprimida por el régimen militar. "Los Pinochet Boys. Chile (1984-1987)" recoge fotos (la gran baza del libro, aislados completamente del mundo es interesante ver cómo reinventaban su propia estética para ser diferentes), recortes de periódicos de la época (algunos son la monda), declaraciones de los propios Pinochet Boys, amigos, artistas y periodistas que vivieron esos locos años en los que la libertad y música estuvieron íntimamente unidos. El libro se ha publicado en la editorial Midia de Chile: http://www.midia.cl/. Manu González ".

miércoles, 28 de enero de 2009

Dos libros bilingües para recorrer Santiago este verano.











(SANTIAGO). Dos libros bilingües, ideales para salir a recorrer Santiago este verano, ya se encuentran disponibles en las principales librerías de la capital. Se trata de “Parques de Santiago”, escrito por Miguel Laborde, y “Santiago Gráfico”, del fotógrafo Juan Francisco Somalo, editados en español e inglés por Midia y distribuidos por Catalonia.

PARA RECORRER LOS PARQUES

“Parques de Santiago. Historia y Patrimonio Urbano” viene en una edición de tapa dura de 16 x 16 cms, con un total 301 páginas, con fotografias en colores de destacados fotógrafos chilenos : Jorge Brantmayer, Jorge Prat y Sergio Pérez. Cada uno de ellos abordó un tema en particular: grandes parques, parques comunales y parques vecinales. Cada crónica de Miguel Laborde dedicada a la historia, las características y el patrimonio arquitectónico y arbóreo de cada parque incluye datos como la dirección y comuna, por lo que, gracias a esta información y al tamaño portátil del libro, el texto se convierte en un guía apropiada para turistas chilenos y extranjeros que quieran salir a disfrutar el lado verde de la ciudad. Se incluye un anexo dedicado a grandes proyectos. La traducción de los textos al inglés fue realizada por Jaime Bunster.

Miguel Laborde escribe en el libro que, “más allá de su uso ciudadano, los árboles retienen hasta el 85 por ciento del polvo contenido en el aire que los atraviesa, actuando así en la disminución del esmog. Además, en pleno verano, su generación de humedad proporciona un ambiente de hasta 10 grados menos que en áreas de pavimentos. A su vez, esa humedad facilita la creación de brisas y movimientos de aire que ventilan la ciudad y neutralizan el ozono perjudicial que, nuevamente, se concentra en las calles pavimentadas”.

A propósito de este libro, Jorge Edwards escribió en el diario “La Segunda” : “Don Benjamín (Vicuña Mackenna), nuestro precursor, soñaba con una democracia de los parques, con una ciudad de ciudadanos, con salir de normas inquisitoriales, de un racionalismo estrecho, y encontrarse con un aire fresco, una historia, una naturaleza”.

GRAFICA POPULAR CHILENA

En apenas un año, “Santiago Gráfico” ha sido todo un fenómeno, que acumula tres ediciones. La tercera, traducida al inglés, completa 250 páginas, en formato de tapa dura de 16 x 16 cms. Las fotografías de Juan Francisco Somalo, fruto de un cariñoso y detallado recorrido realizado durante años a través de la capital, rescata imágenes ya desaparecidas, como el tradicional letrero de aluminios “El Mono”, los letreros pintados a mano de las antiguas micros amarillas y los boletos de micros con diferentes diseños y personajes, y otras en vías de extinción, como los menús de picadas y restaurantes criollos escritos en vidrios y pizarrones, personajes populares, calles, rincones, detalles arquitectónicos de plazas y cités y objetos cotidianos, como los juegos de té de Fanaloza, que cambian de uso a medida que se deterioran.

Complementan el libro textos de la historiadora Olaya Sanfuentes, de los diseñadores y académicos Pedro Alvarez y Eduardo Castillo y del guionista Gilberto Villarroel. Cada uno aborda temas como historia y patrimonio, objetos, gráfica, picadas y comidas populares.

A propósito de este libro, el portal Nuestro.cl dijo que “ofrece una revisión a lo más propio y característico de nuestra capital desde una perspectiva diversa, nostálgica y reveladora”. El portal sobre temas urbanos y diseño kelp.cl lo definió como el mejor libro publicado hasta ahora “sobre la identidad de Santiago” : “el diseño, la calidad de las imágenes, el concepto del libro y los textos son de primera calidad. El formato no puede más que ayudar al total. Excelente y muy recomendable”.




domingo, 11 de enero de 2009

"El Modelo de Pickman" en Feria del Libro de Vitacura




SANTIAGO. Ochenta ejemplares de la novela gráfica "El Modelo de Pickman", basada libremente en un relato de H.P. Lovecraft, escrita por Gilberto Villarroel y dibujada por Gabriel Aiquel y Christian Luco, fueron distribuidos gratuitamente en la Feria del Libro de Vitacura, como parte de la labor de difusión de la cultura que realiza el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. El Consejo, mediante el Fondo del Libro, apoyó la realización de este cómic-book, que recién a fines de enero estará a la venta en todas las librerías chilenas.




El cómic-book, editado por Midia y distribuido por Catalonia, será lanzado a comienzos de marzo en librería Qué Leo, en Santiago.




También estuvo presente en el stand del consejo el libro "Neopop. Tendencias visuales en Iberoamérica", editado por Midia y presentado en ArteBA, en Buenos Aires, en mayo de 2008.
FOTOS: Isidora Irarrázaval.